La tecnología ha tomado un papel protagónico en la industria del entretenimiento, transformando radicalmente la experiencia del público en eventos en vivo. Innovaciones como la realidad virtual (VR), la realidad aumentada (AR), la realidad mixta y otros avances han revolucionado la forma en que se consume el entretenimiento, ofreciendo experiencias únicas y multisensoriales que redefinen sus límites.
Realidad Virtual (VR) y Realidad Aumentada (AR) con tecnología 5G
En 2019, el festival Cruïlla de Barcelona marcó un hito al convertirse en el primer festival 5G de Europa. Los asistentes disfrutaron de conciertos de forma inmersiva mediante cámaras estereoscópicas de 360° y tecnología VR que, gracias a la red 5G, transmitía imágenes en 4K casi en tiempo real. Este avance fue solo el comienzo.
En 2023, el Cruïlla dio un paso más allá al introducir realidad mixta en su programación. Con gafas especializadas, los asistentes pudieron transportarse virtualmente al Palau Sant Jordi y vivir el concierto de la banda Izal desde el escenario, sintiendo incluso efectos sensoriales como el viento y los olores del recinto. Estas experiencias, desarrolladas por Mobile World Capital Barcelona, llevaron el entretenimiento inmersivo a un nuevo nivel.
Madrid también se sumó a esta tendencia en el Mad Cool 2024, donde la tecnología de «slicing» permitió a Orange crear redes móviles personalizadas para transmitir señales de video en 5G+ con una latencia mínima. Los asistentes disfrutaron de una experiencia inmersiva en un entorno envolvente, consolidando al festival como un referente en innovación tecnológica.
Iluminación LED y efectos especiales
El uso de iluminación avanzada y drones ha redefinido el espectáculo visual. El Coca-Cola Music Experience 2024 en Getafe destacó por su sofisticado sistema de control de iluminación, con la tecnología de MA Lighting permitiendo una precisión y creatividad sin precedentes.
Por otro lado, la empresa española UMILES Drone Light Show se ha consolidado como líder en espectáculos con drones, ofreciendo alternativas sostenibles a la pirotecnia tradicional. Sus drones protagonizaron eventos como las Fiestas de La Mercè, deslumbrando al público con coreografías lumínicas sincronizadas. Con una flota de más de 1.600 drones, en 2023 esta empresa se posicionó como la segunda en Europa por volumen de espectáculos realizados, solo superada por la compañía francesa responsable de los shows en Disneyland París.
El Sónar Barcelona continuó en 2024 su apuesta por la tecnología de última generación con un despliegue impresionante de láseres de alto rendimiento y efectos visuales de la mano de la empresa Paraddax. En el escenario principal, se instalaron 10 láseres de 30w RGB Archer, acompañados de máquinas de humo haze y el sistema Eco2Jet, que mejoró la proyección con efectos de niebla de alta calidad. Actuaciones como las de Floating Points, Simona, Slim Soledad, y Mare Advertencia se vieron potenciadas con estos espectaculares efectos visuales.
Producción audiovisual en 4K y ópticas cinematográficas
RTVE lidera la incorporación de tecnología 4K para retransmitir conciertos de música en calidad ultra HD. Programas como «Los Conciertos de Radio 3» utilizan ópticas cinematográficas para acercar la experiencia de una actuación en vivo a un estándar visual de cine. Para la captura de imágenes en 4K, RTVE ha incorporado las cámaras Sony FX9. Estas cámaras están equipadas con sensores de fotograma completo y ofrecen una calidad de imagen excepcional, permitiendo una mayor profundidad de campo y un rendimiento superior en condiciones de poca luz. La combinación de estas cámaras con las ópticas cinematográficas de Fujifilm ha elevado la calidad visual de las producciones, acercándolas al nivel de las películas de cine, según la revista Rubik.
Experiencias inmersivas con hologramas
La incorporación de hologramas en conciertos y eventos culturales en España ha transformado la percepción del espacio escénico, ofreciendo al público experiencias más inmersivas y emocionantes.
Proyecto «Symphony» dirigido por Gustavo Dudamel:
Impulsado por la Fundación «la Caixa», «Symphony» es una experiencia inmersiva que permite a los espectadores sentirse en el corazón de una orquesta sinfónica mediante tecnología de realidad virtual y hologramas. Los asistentes pueden disfrutar de piezas de Beethoven, Mahler y Bernstein, dirigidas por Gustavo Dudamel e interpretadas por la Mahler Chamber Orchestra. Esta iniciativa ha recorrido diversas ciudades españolas, acercando la música clásica al público de una manera innovadora.
Whitney Houston Hologram Tour en Madrid:
El Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío de Madrid ha acogido el «Whitney Houston Hologram Tour», un espectáculo que revive a la legendaria artista mediante tecnología holográfica. Este show, desarrollado por Base Hologram, permite al público experimentar una actuación en vivo de Whitney Houston, combinando su voz original con una representación visual en 3D.
¿Qué tecnologías nos depara el futuro?
Para 2025, Live Nation traerá a España las fundas magnéticas Yondr, diseñadas para mejorar la inmersión en los conciertos limitando el uso de teléfonos móviles. Aunque esta tecnología ha generado críticas por restringir la libertad de los asistentes, representa un esfuerzo por priorizar la experiencia artística sobre las distracciones digitales.
Estos avances tecnológicos, desde la realidad aumentada hasta los hologramas, están redefiniendo los estándares del entretenimiento en directo. No solo buscan mejorar la logística y la seguridad, sino también proporcionar experiencias únicas y memorables que fusionen arte y tecnología.
